Criolo, Emicida e Russo Passapusso são destaques no MIMO Rio

MIMO festival já começou a percorrer as cidades históricas e, em novembro, segue para a Cidade Maravilhosa, tendo seu palco principal desta vez na Marina da Glória. O evento acontece de 10 a 12 de novembro, com shows, filmes e workshops com entrada totalmente Catraca Livre.

Sim, a entrada continua gratuita, como todos os anos. Mas para garantir sua entrada, retire a senha de acesso pela bilheteria digital do evento.

Criolo, Russo Passapusso e Emicida são alguns dos destaques musicais do MIMO Rio
Criolo, Russo Passapusso e Emicida são alguns dos destaques musicais do MIMO Rio

O grupo de rock México-Brasil francisco, el hombre e os rappers do projeto “Língua franca”, Emicida, Capicua e Rael, ambos recém-indicados ao Grammy Latino, e o carismático cantor e compositor baiano Russo Passapusso, conhecido por misturar rap e dub à guitarra baiana, estão entre as novidades do palco carioca, assim como a apresentação do Sons de Sobrevivência, com o duo de percussão Soukast e o pianista Benjamim Taubkin.

Criolo é a atração principal no Rio, com show marcado para o encerramento do palco principal. O artista apresenta composições do álbum “Espiral de ilusão”, inteiramente dedicado ao samba, no domingo, dia 12, às 21h. A capital carioca recebe ainda o Konono Nº 1, grupo que vem diretamente do Congo para o festival.

Entre os filmes, destaque para “Fevereiros”, que segue os passos de Maria Bethânia no Carnaval de 2016, quando foi homenageada pelo vitorioso enredo da Mangueira, “Maria Bethânia: A menina dos olhos de Oyá”. Outro longa imperdível é “Sobre Noiz”, que perscruta o universo do elogiado disco “Sobre crianças, quadris, pesadelos e lições de casa”, de Emicida.

Confira a programação completa: 

Concertos

DIDIER LOCKWOOD FRANÇA

10 NOV • SEX/FRI • 18h30 • Igreja da Candelária – Irmandade do Santíssimo Sacramento da Candelária

Sucessor de Stéphane Grappelli, o aclamado violinista do jazz e fantástico improvisador homenageia no MIMO seu mestre, falecido há exatos 20 anos. Com mais de 40 anos de carreira, 4 mil apresentações e turnês pelo mundo, Didier Lockwood, que começou no rock progressivo, teve encontros incríveis, desde Richard Galliano e Mike Stern até os Violons Barbares, e recebeu importantes prêmios, como o Victoires du Jazz, o Sacem e o Django d’Or. Ao lado do guitarrista Adrien Moignard  e do baixista Diego Imbert, mostrará músicas do gipsy jazz – ligadas à história do grande violinista e autor, que criou com o guitarrista e parceiro Django Reinhardt, em 1934, o célebre Quinteto de Cordas de jazz do Hot Club de France – hits da dupla, como “Minor swing” e “Nuages”, além de standards, a exemplo de  “I got rhythm” e “Misty”.

3MA MADAGASTAR/ MALI/ MARROCOS

RAJERY, BALLAKÉ SISSOKO & DRISS EL MALOUMI

10 NOV • SEX/FRI • 19h • Espaço Cultural BNDES – Auditório Arino Ramos Ferreira

O excepcional trio é formado por exímios músicos de cordas dedilhadas, mestres de instrumentos emblemáticos e tradicionais do Extremo Sul ao Extremo Norte da África, que já haviam alcançado o reconhecimento da crítica internacional em suas carreiras solo. O renascentista Rajery com sua valiha, o mágico da koraBallakéSissoko e o incrível oudista Driss El Maloumi reuniram-se pela primeira vez em Agadir, fizeram outro concerto memorável em Antananarivo e saíram em turnê pela Europa para promover “Contre-jour” (2008). Depois de anos, voltaram a tocar em “As rotas da escravidão”, primoroso projeto do gambista, regente e compositor catalão Jordi Savall e a gravar este excepcional diálogo no álbum “Anarouz”, que lançam no MIMO em concerto exclusivo no Brasil.

DJ MONTANO

10 NOV • SEX/FRI • 18h30 • Palco Marina da Glória

Pesquisador musical de diferentes épocas, sempre antenado nas novas tendências e raridades, destaca em seus sets o sambalanço, samba-jazz, maracatu, latin groove, New Bossa, Tropicália, soul music, afrobeat, ska, acid jazz e funk. Integra o Acarajazz, Conecta Música Visual, YaYa High-Fi, Tropicana e Ser Hurbano. Criou o projeto Zirigmundi e foi VJ residente no MIMO Festival no Rio, Paraty e Olinda em 2015 e 2016. Fez discotecagem no Rivalzinho, Fábrica Bhering, Circo Voador, Viradão Carioca, Boulevard Olímpico, Jogos Cariocas de Verão (Parque Madureira), Réveillon de Copacabana, participou da Ocupação Etnohaus (Pedra do Sal) e do Bossa Sunset, com Marcelinho da Lua. Abriu shows da banda Nouvelle Vague, Orquestra Voadora, Carlos Dafé, Arnaldo Antunes e Suricato.

ALINE PAES

Participação especial JÚLIA VARGAS

10 NOV • SEX/FRI • 19h30 • Palco Marina da Glória

A cantora carioca apresenta seu novo concerto, “Ancestrais”, em que estabelece um diálogo contemporâneo entre as músicas do Brasil, Portugal e países africanos, como Angola e Cabo Verde, através de canções e ritmos como o funana, semba, maculelê, kuduro, morna e carimbó. A expansão de seu repertório surgiu das seguidas viagens a Portugal, onde fez uma série de concertos para mostrar o elogiado CD de estreia, “Batucada canção” (2015), como o encerramento do MIMO Amarante e a série “Faro pelo mundo”, além de Londres. Ela se apresenta ao lado do renomado Bernardo Aguiar (percussão e eletrônicos), os guitarristas Diogo Sili e André Siqueira, o baixista Max Dias e o percussionista Bóka Reis. O concerto tem a participação de Júlia Vargas, que fez shows com Milton Nascimento e Criolo e está lançando o segundo álbum, “Pop banana”.

FRANCISCO EL HOMBRE BRASIL /MEXICO

10 NOV • SEX/FRI • 21h • Palco Marina da Glória

Formada pelos irmãos mexicanos Sebastián e Mateo Piracés-Ugarte e os brasileiros Juliana Strassacapa, Andrei Kozyreff e Rafael Gomes, a jovem banda de Campinas (SP), que canta em português e espanhol, lançou em 2015 o EP “La Pachanga!” e está comemorando o aniversário do álbum de estreia, ”SOLTASBRUXA” (2016). Com discurso político e social, tem seu nome inspirado no músico andarilho de “Cem anos de solidão”, de García Márquez, encontrando na estrada e no cotidiano a inspiração para as suas músicas. Misturando ritmos latinos ao rock e à música brasileira, fez mais de 600 shows e tocou em festivais latino-americanos – Cuba, Uruguai, México, Argentina e Chile – e nacionais. O vídeo “Triste, louca ou má” alcançou mais de 2 milhões de views, tornou-se um hino feminista e a música foi indicada ao Grammy Latino de “melhor canção em língua portuguesa”.

ONDATRÓPICA COLÔMBIA

10 NOV • SEX/FRI • 22h30 • Palco Marina da Glória

O coletivo, concebido pelo instrumentista colombiano Mario Galeano, maestro da banda Frente Cumbiero, e o produtor britânico Will Holland, reuniu artistas de várias gerações e estilos, a fim de que reinterpretassem o patrimônio musical da Colômbia, com um pé na tradição e outro na modernidade. Foram lançados dois álbuns – “Ondatrópica” (2012) e o recente “Baile Bucanero” – em que cúmbia, o curralão, a gaita e o porro se misturam ao hip hop, funk, dub, jazz e ska. O resultado superou todas as expectativas, foi aclamado pela crítica e será mostrado ao público brasileiro pelos veteranos Markitos Micolta (voz) e Michi Sarmiento (sax), o trompetista Leon Pardo, o baterista Pedro Ojeda (bateria), o percussionista Freddy Colorado (percussão) e os idealizadores Galeano (baixo e guacharacha ) e Holland (guitarra e acordeão).

KONONO N ° 1 (Congo)

10 NOV . Sex/Fri • 00h • Palco Marina da Glória.

A ideia de eletrificar a tradicional música dos bakongo surgiu nos anos 1960, quando o mestre do limkebé Mingiedi Mawangu recrutou alguns músicos e utilizou peças do ferro-velho na amplificação, originando distorções imprevistas. Devido à guerra civil, o som original, selvagem e hipnótico do coletivo só vingou em 2004, com o lançamento de “Congotronics”, que atraiu a crítica mundial, as plateias de rock e música eletrônica dos EUA, Europa e Japão e rendeu inúmeros convites para festivais. O grupo gravou com Björk, foi indicado ao Grammy em 2008 com “Live at Couleur Café” e participou do premiado “The Imagine Project”, de Herbie Hancock. Saiu com “Assume crash position”, em 2010, e voltou a figurar nas principais listas com “Konono Nº1 meets Batida” (2016), produzido pelo DJ luso-angolano Pedro Coquenão. Com a morte do líder em 2015, seu filho Augustin assumiu o comando.

SONS DE SOBREVIVÊNCIA

11 NOV • SÁB/SAT • 16h • Igreja de Nª Sª de Bonsucesso

Duo de percussão formado por Simone Sou e Guilherme Kastrup, o Soukast surgiu em 2005, depois de uma longa turnê pelos EUA e Europa ao lado do cantor e compositor Chico César. O desejo de utilizar a percussão como única fonte de expressão artística levou os músicos a um diálogo experimental e vigoroso. O duo convidou o pianista e arranjador e compositor Benjamim Taubkin para um concerto e o resultado foi surpreendente. Os encontros se tornaram mais frequentes nos palcos e foi parar no estúdio, com a gravação do CD “Sons de sobrevivência” (2016), lançado no Brasil e nos EUA. Enquanto o duo utiliza elementos da música tradicional brasileira nas composições, como o jongo e as congadas, Taubkin cria harmonias, contracantos e improvisos, dando cor e forma às harmonias e melodias que estão implícitas nessas obras.

DJ MONTANO

11 NOV • SÁB/SAT • 16h30 • Palco Marina da Glória

Pesquisador musical de diferentes épocas, sempre antenado nas novas tendências e raridades, destaca em seus sets o sambalanço, samba-jazz, maracatu, latin groove, New Bossa, Tropicália, soul music, afrobeat, ska, acid jazz e funk. Integra o Acarajazz, Conecta Música Visual, YaYa High-Fi, Tropicana e Ser Hurbano. Criou o projeto Zirigmundi e foi VJ residente no MIMO Festival no Rio, Paraty e Olinda em 2015 e 2016. Fez discotecagem no Rivalzinho, Fábrica Bhering, Circo Voador, Viradão Carioca, Boulevard Olímpico, Jogos Cariocas de Verão (Parque Madureira), Réveillon de Copacabana, participou da Ocupação Etnohaus (Pedra do Sal) e do Bossa Sunset, com Marcelinho da Lua. Abriu shows da banda Nouvelle Vague, Orquestra Voadora, Carlos Dafé, Arnaldo Antunes e Suricato.

RELÓGIO DE DALÍ

VENCEDOR PRÊMIO MIMO INSTRUMENTAL

11 NOV • SÁB/SAT • 17h30 • Palco Marina da Glória

O quarteto reúne virtuosos e criativos instrumentistas, compositores e arranjadores, que são requisitados por diferentes formações e áreas de atuação, desde a participação em orquestras até as montagens teatrais e apresentações ao lado de grandes nomes da música brasileira. A experiência de cada um dentro do grupo permite que, juntos, rompam com sucesso as barreiras entre as músicas popular e erudita. Respirando contemporaneidade, o Relógio de Dalí realiza concertos marcantes, como o que fizeram com Hermeto Pascoal em 2015. Integrado por Yuri Villar (sax), Victor Ribeiro (violão), Pablo Arruda (baixo) e Lourenço Dias de Vasconcellos (bateria), o grupo está lançando um EP com obras autorais.

MANEL CRUZ PORTUGAL

11 NOV • SÁB/SAT • 19h • Palco Marina da Glória

Vocalista, guitarrista e letrista da cultuada banda de rock Ornatos Violeta, que ganhou notoriedade e o reconhecimento da crítica nos anos 1990, ele mantém o posto de um dos artistas mais populares da música portuguesa na atualidade. Manel Cruz está de volta aos palcos e faz a sua estreia no Brasil, através do MIMO Festival, no Rio de Janeiro e Olinda, com seu novo e aguardado concerto solo, “Extensão de Serviço – Rumo à Idade Mídia” – que levou o público europeu ao delírio no encerramento da recente edição do festival brasileiro na cidade de Amarante. O músico apresentará composições inéditas e sucessos de carreira, tocando ukulelê, banjo e teclados, acompanhado por Edú Silva (baixo e teclados), NicotTricot (flauta transversal, teclados, guitarra elétrica) e António Serginho (percussão e teclados).

VIEUX FARKA TOURÉ MALI

11 NOV • SÁB/SAT • 20h30 • Palco Marina da Glória

Carismático instrumentista, compositor e cantor, ele é um dos mais competentes artistas da atualidade e foi considerado pelo jornal “The Guardian” como “o novo herói da guitarra africana”. Dono de notável destreza técnica, invenção rítmica, paixão e surpreendente segurança no palco, seduz o público com seus riffs e solos, acrescentando elementos do rock, da música latina, do funk, do R&B e do jazz ao deslumbrante fraseado que herdou do pai, o respeitado e saudoso guitarrista Ali Farka Touré – que obteve reconhecimento mundial com seu Malian blues. Em turnê mundial, o músico de 36 anos mostrará no MIMO o novo álbum, “Samba” – que marca seu retorno ao estúdio, desde a gravação do aclamado “Mon pays” (2013) – ao lado de Mamadou Koné (bateria e percussão) e Marshall Henry (baixo).

EMICIDA, RAEL E CAPICUA BRASIL/PORTUGAL

11 NOV • SÁB/SAT • 22h • Palco Marina da Glória

Com repertório inédito, o projeto “Língua franca” celebra a língua portuguesa, através da reunião de dois consagrados rappers brasileiros a dois igualmente talentosos rappers portugueses. Em dez dias, Rael, Emicida, Capicua e Valete se trancaram em um estúdio de Portugal para finalizar e gravar as dez músicas do álbum, produzido por Kassin, Fred Ferreira e Nave, onde juntam seus diferentes sotaques, rimas e cadências. O single “Ela” já ultrapassou a marca de 1, 5 milhão de visualizações e o projeto transatlântico está indicado ao Grammy Latino, na categoria “melhor canção urbana”, com “A chapa é quente!”. Mostrado no festival SuperBock SuperRock, em Lisboa, o concerto luso-brasileiro de hip hop será apresentado , pela primeira vez no Brasil, no palco do MIMO Festival, com a participação da cantora e MC portuguesa Capicua, dos dois rappers de São Paulo, do baterista Felipe da Costa e do DJ Nyack.

EMIR KUSTURICA & THE NO SMOKING ORCHESTRA SÉRVIA

11 NOV • SÁB/SAT • 00h • Palco Marina da Glória

Livre de qualquer rótulo, Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra é um fenômeno mundial, que vem se apresentar no Brasil, no MIMO Festival. O premiado cineasta de Saravejo – “Quando papai saiu em viagem de negócios”, “Vida cigana”, “Underground” e “Gato negro, gato branco”, entre outros – apresentará no MIMO a sua “Fiesta gitana” e o tema inédito “Cerveza” A TNSO surgiu inovando, ao fundir os sons dos Balcãs aos instrumentos elétricos e foi se abrindo para outras vertentes, como as músicas cigana e contemporânea, com o mesmo entusiasmo e liberdade do início. O repertório traz músicas de todos os discos da banda, desde “Das ist Walter” (1984), quando os críticos a definiram como “Gitano-tecno-rock”, até o mais recente, “Unzaunza time”, além de músicas que estarão no novo álbum a ser lançado ainda este ano.

LAURA PERRUDIN FRANÇA

12 NOV • DOM/SUN • 15h • Igreja de Nª Sª da Glória do Outeiro

A jovem harpista, compositora e cantora de voz cristalina, que mais parece a extensão de seu instrumento, causou impacto junto ao público e à crítica (“Le Monde”, “Les Inrocks” e BBC) com o álbum de estreia, “Impressions”, em 2015. Destaque do Talents Adami Jazz 2017, a artista constrói um universo singular, por meio de sua harpa cromática eletrificada, inspirada pelo jazz, hip hop, soul, eletrônica e a música tradicional de diferentes regiões do mundo. Revela as afinidades entre essas linguagens distintas, por meio de ricas estruturas harmônicas e melodias originais e, por vezes, agrega a sua música moderna a poemas de autores ilustres, como Blake, Yeats e Joyce. No recém-lançado “Poisons & antidotes”, aventura-se em paisagens sonoras que evocam de Björk e Portishead a Debussy, Ravel e Wayne Shorter.

DJ MONTANO

12 NOV • DOM/SUN • 17h • Palco Marina da Glória

Pesquisador musical de diferentes épocas, sempre antenado nas novas tendências e raridades, destaca em seus sets o sambalanço, samba-jazz, maracatu, latin groove, New Bossa, Tropicália, soul music, afrobeat, ska, acid jazz e funk. Integra o Acarajazz, Conecta Música Visual, YaYa High-Fi, Tropicana e Ser Hurbano. Criou o projeto Zirigmundi e foi VJ residente no MIMO Festival no Rio, Paraty e Olinda em 2015 e 2016. Fez discotecagem no Rivalzinho, Fábrica Bhering, Circo Voador, Viradão Carioca, Boulevard Olímpico, Jogos Cariocas de Verão (Parque Madureira), Réveillon de Copacabana, participou da Ocupação Etnohaus (Pedra do Sal) e do Bossa Sunset, com Marcelinho da Lua. Abriu shows da banda Nouvelle Vague, Orquestra Voadora, Carlos Dafé, Arnaldo Antunes e Suricato.

RUSSO PASSAPUSSO

12 NOV • DOM/SUN • 18h • Palco Marina da Glória

O carismático cantor e compositor, nascido em Feira de Santana e que se mudou na adolescência para a capital, destacou-se na cena independente de Salvador como vocalista do BaianaSystem – grupo inspirado nos sound systems da Jamaica, misturando o rap e o dub à guitarra baiana, que ganhou projeção nacional e visibilidade mundial. Dono de uma força criativa admirável e autor de versos originais, o artista de 35 anos surgiu como um dos MCs do coletivo MiniStereo Público e participa de outros projetos, como o Goma-laca. Em 2014, lançou o primeiro álbum solo, “Paraíso da miragem”, mais introspectivo e em quem funde o samba ao rock. Russo se apresentará ao lado de Curumin (bateria), Saulo Duarte (guitarra), Zé Nigro (teclado), Lucas Martins (baixo), Edy Trombone (trombone) e Maurício Bade (percussão).

PAULO FLORES ANGOLA

12 NOV • DOM/SUN • 19h30 • Palco Marina da Glória

Consagrado compositor, músico e cantor de voz doce e quente, vibrante e grave, o artista angolano, de 45 anos, mudou-se ainda criança com a família para Portugal, fugindo da guerra civil. Com dupla cidadania, vive em Lisboa e é uma das principais referências do semba no mundo. Revisita o gênero, através de suas matrizes tradicionais e inspirado pela tradição urbana de Luana, e seus discos são manifestos culturais, onde reafirma seu pensamento humanista. Embaixador da Boa Vontade da ONU em Angola, com quase 30 anos de carreira – começou gravando kizomba aos 16 anos (“Kapuete”) – Paulo Flores (voz e violão) mostrará no MIMO o novo álbum, “Bolo de aniversário”, e outras canções, ao lado de Manecas Costa (guitarra), Mayo (baixo), Gobliss (teclados), João Ferreira (percussão) e Ivo Costa (bateria).

CRIOLO

12 NOV • DOM/SUN • 21h • Palco Marina da Glória

Incensado como uma das revelações da MPB e admirado por astros como Chico Buarque, Caetano Veloso e Ney Matogrosso, o rapper paulistano expande a sua arte e o seu público, investindo com maestria também em outros gêneros. Ganhou projeção nacional com o segundo álbum, “Nó na orelha” – três vezes vencedor do Prêmio da Música Brasileira e eleito o melhor de 2011 pela “Rolling Stone Brasil”, de que foi extraído o sucesso “Não existe amor em SP”. Carismático, faz concertos lotados no Brasil e turnês bem-sucedidas no exterior e tem álbuns prensados no mercado internacional pelo selo britânico Sterns Music. No MIMO, mostrará o novo CD, “Espiral de ilusão” (2017), inteiramente dedicado ao samba e do qual emplacou, de imediato, o hit “Menino mimado”.

WORKSHOP VIDEO-CENÁRIO E O PROCESSO CRIATIVO DO VJ

MINISTRANTE/ INSTRUCTOR: VJ MONTANO

10 NOV • SEX/FRI • 10h • Museu da República

O Vídeo Jockey Montano, colaborador do Festival MIMO, apresentará seus processos criativos, introduzindo o público na arte do VJ, demonstrando o que é Video-Cenário, Video-mapping, todo o processo de produção das imagens e cenários e a performance do VJ durante os diferentes contextos de atuação, enfatizando o lado artístico do ofício. Dirigido a interessados em artes visuais, videoarte, vjing, video-cenário, os participantes serão espectadores, não haverá participação ativa.

WORKSHOP MANUTENÇÃO E CONSERVAÇÃO DE INSTRUMENTOS DE SOPROS

MINISTRANTE/ INSTRUCTOR:  SÁVIO NOVAES

10 NOV • SEX/FRI • 10h • Museu da República

O luthier fluminense de instrumentos de sopros, referência em seu ofício no Brasil,falará sobre a manutenção de instrumentos de madeiras e metais,  orientando o público sobre os procedimentos básicos e avançados para uma eficiente manutenção e conservação de seus instrumentos. Dirigido a luthiers, instrumentistas de sopros (madeiras e metais) e ao público em geral.

WORKSHOP PERCUSSÃO

MINISTRANTE/ INSTRUCTOR: SIMONE SOU

10 NOV • SEX/FRI • 15h • Museu da República

Destacada percussionista na atualidade, ao lado do parceiro Guilherme Kastrup no duo Soukast, Simone falará sobre os ritmos tradicionais do Brasil e a percussão não convencional utilizada pela dupla, desde os tambores a objetos sonoros e elementos eletrônicos. Demonstrará como a percussão pode ser protagonista de um discurso musical único, rico em paisagens sonoras, tendo ritmos tradicionais – jongo, moçambique e congada – como principal meio de expressão, compreendendo a sua origem e a importância que têm para a nossa música.

WORKSHOP IMPROVISAÇÃO PARA CORDAS

MINISTRANTE/ INSTRUCTOR: DIDIER LOCKWOOD FRANÇA

11 NOV • SÁB/SAT • 10h • Museu da República

O aclamado e experiente violinista de jazz e mestre da improvisação vai abordar este tema e também a criação coletiva para cordas friccionadas (violinos, violas, violoncelos e contrabaixos), através de exercícios de ritmo e técnica de arco, propondo a sistematização do estudo de escalas e modos, além da utilização de elementos de técnica expandida. A atividade é dirigida a instrumentistas de cordas friccionadas de todos os níveis de conhecimento. Os candidatos não selecionados como executantes podem ser convidados a participar como ouvintes.

WORKSHOP CORDAS AFRICANAS: TRADIÇÃO E ELO ENTRE CULTURAS

MINISTRANTE/ INSTRUCTOR: 3MA – RAJERY BALLAKÉ SISSOKO DRISS EL MALOUMI MADAGASTAR/ MALI/ MARROCOS

11 NOV • SÁB/SAT • 10h • Museu da República

Abordagem etnomusicográfica do trabalho dos três importantes artistas e seus respectivos instrumentos de cordas: a valiha, a kora e o oud.  Os mestres Rajery, Sissoko e Maloumi, que construíram sólidas carreiras solo, voltaram a se reunir depois de anos e estão promovendo o novo álbum do trio, “Anarouz”. Falarão sobre o fruto deste memorável encontro e o ponto de convergência musical das três diferentes culturas, do Extremo Norte ao Extremo Sul da África. Dirigida a instrumentistas de cordas dedilhadas, friccionadas, percussionistas, etnomusicólogos e estudantes de música em geral.

WORKSHOP TECNOLOGIA COMO FERRAMENTA PARA A COMPOSIÇÃO

MINISTRANTE/ INSTRUCTOR: LAURA PERRUDIN FRANÇA

11 NOV • SÁB/SAT • 15h • Museu da República

A jovem harpista, compositora e cantora, que chamou a atenção do público e da crítica europeia, desde o álbum de estreia, “Impressões” (2015), e figura como Destaque do Talents Adami Jazz, é aclamada pela originalidade de suas melodias e suas ricas estruturas harmônicas. Ela abordará seus processos criativos, a aplicação de técnicas de improvisação como ferramenta para a composição e a utilização de novas tecnologias, que permitem expandir as possibilidades timbrísticas e sonoras do compositor. A aula se destina a instrumentistas de nível avançado, compositores e compositores/instrumentistas.

WORKSHOP INTRODUÇÃO À MÚSICA TROPICAL COLOMBIANA

MINISTRANTE/ INSTRUCTOR: ONDATRÓPICA COLÔMBIA

12 NOV • DOM/SUN • 11h • Museu da República

O encontro com os integrantes de diferentes gerações e estilos da banda, liderada pelo maestro Mario Galeano (Frente Cumbiero) e o produtor britânico Will Holand, proporcionará uma viagem pelas diversas regiões colombianas. Inicialmente, serão abordadas as diferentes características da música do país tropical e, em seguida, sob a ótica puramente musical, com os tradicionais ritmos, formas e melodias sendo demonstrados e analisados aos participantes.

WORKSHOP O BLUES DO DESERTO, HISTÓRIA E PRÁTICA

MINISTRANTE/ INSTRUCTOR: VIEUX FARKA TOURÉ MALI

12 NOV • DOM/SUN • 11h • Museu da República

O carismático e virtuoso guitarrista, cantor e compositor malinês, filho do vencedor do Grammy Ali Farka Touré, é um dos principais representantes do blues de seu país na atualidade. A paixão e a destreza de suas interpretações conquistaram a crítica e o público internacional e Vieux foi considerado pelo jornal britânico “The Guardian” como  “o novo herói da guitarra africana”. Neste encontro, o músico abordará os aspectos históricos do desert blues e a sua evolução através das gerações, demonstrando interativamente os elementos técnicos e rítmicos básicos desta linguagem musical.

Fórum de Ideias

DESAFIOS, TRANSFORMAÇÕES E CONFLITOS DO MÚSICO NA ATUALIDADE

POR/BY BENJAMIN TAUBKIN

10 NOV • SEX/FRI • 15h • Museu da República

O aclamado pianista, arranjador e compositor faz concertos em diversos países, se dedica ao diálogo da música brasileira com outras culturas e colabora com instrumentistas do Marrocos, África do Sul, Índia, Israel, Espanha e América Latina. Ele está, desde 1997, à frente da gravadora, produtora e centro cultural Núcleo Contemporâneo, de São Paulo, e vai falar sobre a sua experiência e as principais mudanças no ambiente musical no Brasil e no mundo nos últimos anos.

SEMBA, MATRIZ DE VÁRIOS RITMOS

POR/BY PAULO FLORES ANGOLA

11 NOV • SÁB/SAT • 15h • Museu da República

Consagrado compositor, músico e intérprete, o angolano Paulo Flores vai falar sobre as origens do semba, gênero musical muito popular em seu país. A palavra “semba” significa umbigada, em kimbundo (língua africana falada ao Noroeste de Angola). Considerado um dos mestres da música angolana e exímio nas misturas de ritmos e sonoridades, o artista apresentará o semba como matriz de vários ritmos africanos e brasileiros.

A AVENTURA SOLITÁRIA DAS PALAVRAS E RIMAS

POR/BY CAPICUA E MANEL CRUZ PORTUGAL

12 NOV • DOM/SUN • 15h • Museu da República

Dois dos maiores representantes da música portuguesa na atualidade, a jovem rapper e MC Capicua, que participa do vitorioso projeto luso-brasileiro “Língua franca” (gravado por ela, Emicida, Rael e Valete), que foi indicado ao Grammy Latino, e o veterano vocalista, guitarrista e letrista, que integrou a lendária banda Ornatos Violeta, Manel Cruz, que estreia no Brasil com o projeto solo “Extensão de Serviço – Rumo à Idade Mídia”, vão trocar suas impressões sobre o processo de criação e o uso da palavra na composição.

Cinema

TAMBORES AFRO-URUGUAIOS 13 min

Direção: Naouel Laamiri e Rafael Ferreira

10 NOV • SEX/FRI • 18h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

O SOM DO TEMPO 104 min

Direção: Arthur Moura

10 NOV • SEX/FRI • 18h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

NA VIA LÁCTEA 125 min

Direção: Emir Kusturica

10 NOV • SEX/FRI • 20h30 • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

CANTA UM PONTO 26 min

Direção: Luciano Dayrell e João Carlos Silveira

11 NOV • SÁB/SAT • 16h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

SOBRE NOIZ 70 min

Direção: Emicida, Ênio César e Evandro Fióti

11 NOV • SÁB/SAT • 16h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

CINEBIOGRAVURA 28 min

Direção: Luís Rocha Melo

11 NOV • SÁB/SAT • 18h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

TORQUATO NETO – TODAS AS HORAS DO FIM 87 min

Direção: Eduardo Ades e Marcus Fernando

11 NOV • SÁB/SAT • 18h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

HÍBRIDOS, OS ESPÍRITOS DO BRASIL 85 min

Direção: Priscilla Telmon e Vincent Moon

11 NOV • SÁB/SAT • 20h30 • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

A RETIRADA PARA UM CORAÇÃO BRUTO 15 min

Direção: Marco Antonio Ferreira

12 NOV • DOM/SUN • 16h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

SOTAQUE ELÉTRICO 93 min

Direção: Caio Jobim e Pablo Francischelli

12 NOV • DOM/SUN • 16h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

ENTRE O TRAÇO E A LUZ 12 min

Direção: Zeca Ferreira

12 NOV • DOM/SUN • 18h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

BAMBAS 20 min

Direção: Anná Furtado

12 NOV • DOM/SUN • 18h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

FEVEREIROS 71 min

Direção: Marcio Debelian

12 NOV • DOM/SUN • 18h • Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro

MULHERES POETAS PELO MUNDO

12 NOV • DOM/SUN • 16h • Igreja de Nª Sª da Glória do Outeiro

Poemas de Ana Cristina Cesar, Hilda Hilst, Sophia de Mello Breyner Andresen, Marina Tsvietáieva, Safo, Emily Dickinson, Rupi Kaur, Chiyo-ni e Sono-jo.

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