10 cursos online gratuitos de desenho

Desenvolva suas habilidades artísticas com cursos online gratuitos de desenho, adequados para iniciantes e artistas experientes

O desenho é uma forma de expressão visual que atrai pessoas de todas as idades e origens. Seja para iniciantes que desejam explorar sua criatividade ou para artistas experientes em busca de aprimoramento, existem uma série de cursos online gratuitos disponíveis para ajudar a desenvolver habilidades de desenho.

Confira uma lista de 10 cursos online gratuitos de desenho, detalhando cada um deles e fornecendo os links para inscrição.

10 cursos online gratuitos de desenho
Créditos: iSTock/Pekic
10 cursos online gratuitos de desenho

Cursos online gratuitos de desenho

  • Fundamentos do Desenho – Khan Academy

  • Este curso aborda os conceitos básicos do desenho, incluindo linhas, formas, proporções e perspectiva. É ideal para iniciantes que desejam desenvolver uma base sólida.
  • Link: Fundamentos do Desenho – Khan Academy
  • Curso de Desenho Básico – YouTube (Canal Guia do Artista)

  • Desenho de Retratos – Proko

  • Curso focado em desenho de retratos, cobrindo anatomia facial, proporções, expressões e técnicas de sombreamento. É ideal para quem deseja melhorar suas habilidades de retrato.
  • Link: Desenho de Retratos – Proko
  • Desenho de Figura Humana – New Masters Academy

  • Desenho de Paisagens – Udemy

  • Curso que ensina técnicas de desenho de paisagens, incluindo composição, perspectiva, texturas e uso de cores. É adequado para iniciantes e intermediários.
  • Link: Desenho de Paisagens – Udemy
  • Desenho de Animais – Drawspace

  • Curso que explora técnicas de desenho de animais, cobrindo anatomia, proporções e texturas. É indicado para artistas interessados em retratar a vida selvagem e animais de estimação.
  • Link: Desenho de Animais – Drawspace
  • Desenho de Caricaturas – Skillshare

  • Curso que ensina técnicas de desenho de caricaturas, incluindo exagero de características faciais, expressões e estilo pessoal. É divertido e adequado para todos os níveis de habilidade.
  • Link: Desenho de Caricaturas – Skillshare
  • Desenho Digital Básico – Domestika

  • Curso introdutório de desenho digital, abordando conceitos básicos de software de desenho, técnicas de pintura digital e criação de personagens.
  • Link: Desenho Digital Básico – Domestika
  • Desenho de Quadrinhos e Mangá – Learn to Draw

  • Desenho de Moda – Fashionary

  • Curso que explora técnicas de desenho de moda, incluindo proporções do corpo, poses, roupas e detalhes de design. É ideal para aspirantes a estilistas e designers de moda.
  • Link: Desenho de Moda – Fashionary

Jovem durante curso de desenho
Créditos: iSTock/Erdark

Onde posso trabalhar com desenho?

  • Ilustração: Trabalhar como ilustrador pode envolver a criação de ilustrações para livros, revistas, jornais, publicidade, jogos, animações, entre outros.
  • Design Gráfico: Os designers gráficos utilizam o desenho como parte do processo de criação de materiais visuais, como logotipos, identidades visuais, embalagens, websites e materiais promocionais.
  • Animação: Trabalhar na indústria de animação envolve criar personagens, cenários e sequências animadas para filmes, séries de TV, comerciais, jogos e mídias interativas.
  • Storyboarding: Os artistas de storyboard criam esboços visuais que ajudam a planejar e visualizar cenas para filmes, programas de TV, comerciais e produções de animação.
  • Design de Produto: O desenho é fundamental no processo de design de produtos, desde a concepção inicial até o desenvolvimento de protótipos e especificações técnicas.
  • Arte Conceitual: Os artistas conceituais criam ilustrações e designs para ajudar a visualizar conceitos e ideias para filmes, videogames, parques temáticos, entre outros.
  • Arquitetura e Design de Interiores: O desenho é uma habilidade essencial para arquitetos e designers de interiores, que criam esboços, plantas baixas e representações visuais de projetos arquitetônicos e de design de interiores.
  • Tatuagem: Os tatuadores utilizam habilidades de desenho para criar arte corporal personalizada para seus clientes.
  • Educação e Ensino: Você pode trabalhar como professor de arte ou instrutor de desenho em escolas, academias de arte, workshops ou oferecendo aulas particulares.
  • Freelancer/Trabalho Autônomo: Muitos artistas de desenho escolhem trabalhar como freelancers, oferecendo seus serviços de forma independente para uma variedade de clientes e projetos.

Curso de desenho online
Créditos: iSTock/Uri Prat

Qual é o salário de um desenhista?

O salário de um desenhista pode variar significativamente com base em vários fatores, incluindo localização geográfica, nível de experiência, especialização, tipo de indústria e tipo de emprego (por exemplo, contratado em tempo integral, freelancer).

No Brasil, um desenhista iniciante ou assistente pode ganhar em média de R$ 1.500 a R$ 3.000 por mês, dependendo da região e do setor específico em que trabalha.

Com mais experiência, um desenhista júnior ou intermediário pode ganhar entre R$ 3.000 a R$ 6.000 por mês, dependendo da complexidade do trabalho e da demanda por suas habilidades.

Desenhistas sênior, que possuem habilidades avançadas e experiência significativa, podem ganhar entre R$ 6.000 a R$ 10.000 ou mais por mês, especialmente se trabalharem em setores de alta demanda, como animação, design gráfico ou arquitetura.

Como freelancer, o salário de um desenhista pode variar bastante, dependendo do número de projetos e clientes que conseguem garantir. Alguns freelancers bem-sucedidos podem ganhar mais do que desenhistas em posições tradicionais de emprego, mas isso pode ser variável e sujeito a flutuações.

Em empresas de grande porte, como estúdios de animação, agências de publicidade ou empresas de arquitetura renomadas, os salários tendem a ser mais altos, especialmente para desenhistas com habilidades especializadas e experiência relevante.

O que é preciso para ser um desenhista?

Para se tornar um desenhista, é necessário desenvolver uma combinação de habilidades técnicas, criatividade e prática consistente.

Comece aprendendo os fundamentos do desenho, como linhas, formas, proporções, perspectiva, luz e sombra, e pratique regularmente para aprimorar suas habilidades.

Estude anatomia e composição, especialmente se estiver interessado em desenho de figuras humanas ou animais. Experimente diferentes materiais e técnicas de desenho, como lápis, carvão, pastel e aquarela, e explore desenho à mão livre e digital.

Embora não seja obrigatório, obter uma educação formal em arte ou design pode ser benéfico. Construa um portfólio com seus melhores trabalhos para mostrar suas habilidades aos potenciais empregadores ou clientes.

Esteja aberto a receber feedback e continue aprendendo e se aprimorando ao longo do tempo. Desenvolva habilidades de comunicação e colaboração para trabalhar efetivamente com outros profissionais e entender as necessidades do cliente.